Саморобні предмети або «хенд-мейд» – найпопулярніший вид декору стін в усі часи. Такі вироби додають житлу унікальності, неповторності. Зробити текстильні іграшки, оригінальні картини з тканини здатний кожен, хто здатний тримати в руках ножиці і голку з ниткою. Але найголовніше, що для створення подібного прикраси практично не потрібно витрачати гроші – все необхідне знайдеться будинку.
Види, техніки картин з тканини
Текстильні картини дуже різні за зовнішнім виглядом: одні нагадують вітражі, розпис по натуральному шовку, інші схожі на гобелени, об’ємні аплікації. Як мистецтво, виготовлення таких виробів вперше з’явилося в Японії, пізніше – в Англії та Америці. У Росії, країнах «колишнього союзу», тканинне шиття є одним з популярних хобі, доступних практично кожному.
Існує безліч технік створення плоских, об’ємних панно з текстилю:
- «Кінусайга»;
- «Осіе»;
- «Печворк»;
- «Квилтинг»;
- «Стринг-арт»;
- з мережива;
- з фетру;
- «Мокра тканина»;
- з джинси;
- об’ємні варіанти.
Починати слід з олівцем начерку на папері, після чого вибирати найбільш відповідну техніку.
«Осіе» – древній японський вид рукоділля
Рукодільні мистецтво «осіе» зародилося в Японії десь в 17-м столітті, але до цих пір не втратило актуальності. Картинки виконуються зі шматочків щільного картону, обгорнутих в клаптики від старих кімоно. Пізніше для «осіе» стала застосовуватися спеціальна пластична папір з волокон тутового дерева. Традиційні картинки тут – діти в національних одягах, самураї, гейші, а також сюжетні панно за мотивами японських казок. В якості додаткового декору часто використовуються шматки хутра, шкіри, різні шнурки, намиста.
Японська техніка «кінусайга»
Японська культура відрізняється тим, що практично будь-яка діяльність там перетворюється на справжнісіньке мистецтво. Історично, матеріали для техніки «кінусайга» бралися зі старих кімоно, які шкода було просто викинути. Особливість своєрідного «печворку без голки» в тому, що зшивати деталі один з одним не потрібно. Шовкова тканина, яка використовується для пошиття кімоно – матеріал досить довговічний і дорогий. Традиційна тематика «кінусайга» – пейзажі, в тому числі сільські, портрети, натюрморти виконуються набагато рідше.

Замість дорогого шовку допустимо використовувати будь-яку іншу тканину.
Печворк, квилтинг
Печворк відомий людству приблизно з десятого століття нашої ери, але широке розповсюдження отримав у Північній Америці в 17-18 столітті. У Росії, за часів тотального дефіциту, все обрізки «пускалися в справу» – їх не тільки пришивали в якості латок до одягу, а й виконували високохудожні покривала, настінні полотна. Фрагменти різної форми мали власне значення – різний у всіх країнах. В даному творчості допустимо використовувати як звичайні ткані клапті, так і частини в’язаних полотен, з’єднаних за допомогою гачка, спиць.

У техніці квілтінга спочатку створювалася багатошаровий одяг. Відмінність даної техніки від печворку в тому, що останній виконується в один шар і це чисто клаптева техніка. Квилтинг же об’ємний, багатошаровий, він припускає наявність величезного розмаїття стібків, аплікацію, вишивку. Для додання м’якості, об’єму, тут використовується синтепон, прокладений між двома шарами клаптикового полотна.
Вироби, виконані в техніці квилтинг, печворк, відмінно прикрасять інтер’єри стилів прованс, кантрі, а за рахунок наповнювача, вони мають 3Д-ефект.
Зі старих джинсових виробів
Джинса – зручний в пошитті, завжди модний матеріал, що має широкий спектр відтінків. Завдяки різноманіттю тонів, великій кількості джинсових рядків, з такого текстилю можливо створити неймовірно реалістичні панно, зовсім не схожі на традиційне клаптева шиття. Більшість картин виконуються в техніці «денім на денім», а вицвілі від часу фрагменти використовуються найбільш часто, так як мають гарні півтони. Популярна тематика тут – урбаністична, морська, а також абстракції. Найбільш красиво виглядають джинсові написи на темному або світлому фоні.

Паралельно з джинсою допустимо використовувати інші матеріали зі схожою фактурою, краще поєднання кольорів – з жовтим, білим.
У техніці «мокра тканина»
Більшість тонких тканин здатне утворювати гарну драпіровку, особливо в мокрому стані. Щоб текстиль мав вигляд мокрого, але при цьому не втрачав форму, його просочують клеєм, а під низ підкладають пом’ятий газету. Підійде злегка розведений водою ПВА, свіжозаварений клейстер. У цій техніці зазвичай виконуються види природи, зображення дерев, птахів, риб, тварин, старовинних будівель і ін.
Аплікація з фетру
Фетр використовується в швейному, взуттєвому виробництві, у вигляді абразивного матеріалу, а його відходи – для рукоділля. Плоска або об’ємна фетровий композиція виконується зовсім нескладно, виходить яскравою, оригінальною. Подібними виробами зазвичай прикрашається дитяча кімната, популярні мотиви – листя, квіти, дерева, казкові міста, пейзажі, натюрморти. Рідше виконуються стилізовані фігурки тварин, портрети людей. Товщина матеріалу – від 1,3 до 5,1 мм, він оптимально підходить для вирізання фігур з чіткими контурами. Різні його види використовуються по-різному: шерстяний – для об’ємних прикрас, напіввовняної – для дрібного декору, тонкий акриловий, а також віскозний, поліестеровий – для аплікацій.

Для роботи з фетром знадобляться ножиці, пробійники для люверсів різного діаметру, кравецькі крейда (для розмітки), кольорові нитки, намистини для прикраси. Якщо планується виконати об’ємні картинки, потрібно синтепон.
У швейних магазинах часто продаються цілі набори різнобарвного фетру в одній упаковці, що включають в себе до десятка клаптиків різного кольору і товщини.
Об’ємні варіанти
Щоб картинка вийшла об’ємною, використовується ряд методик:
- наповнювач – в його ролі виступає поролон, холлофайбер, різні текстильні залишки, вата;
- зім’ятий папір, просочена клейстером, підкладена під тканину;
- стрічки, текстильні кульки, банти, квіти, виконані окремо і пришиті до однотонного фону;
- накрохмалені елементи, закріплені на натягнутому полотні лише частково;
- використання деталей на дротовому каркасі.

При роботі потрібно все робити акуратно – вирізати деталі строго по контуру, наклеювати їх так, щоб клей не розмазався. Знадобиться фон – однотонна тканина, натягнута на картонку, при бажанні частина елементів промальовується на ньому вручну. У такій техніці створюються об’ємні комахи, птахи, букети квітів, дикі трави, вітрильники, цілі села.
З ниток – стринг-арт
Техніка стринг-арт – оригінальний спосіб створення зображень за допомогою сотень цвяхів, вбитих в дошку, ниток, натягнутих на них. Щоб створити подібний твір, для початку ознайомлюються з варіантами заповнення основних елементів – кутів, кіл. Нитки допустимо використовувати будь-які, але міцні – натягувати їх доведеться сильно, інакше з часом вони провиснуть, виріб втратить зовнішній вигляд. Набиваються гвоздики на відстані 0,6-1,2 см один від одного. Виріб виходить прозорим, тому для нього необхідний контрастний фон.

Подібне виріб, виконаний на круглій дошці або кільці, здатне представляти собою барвисту «мандалу» або «ловця снів».
З мережива
Мереживо у кожного народу виконувалися по-різному – кожен елемент що-небудь позначав. У сучасному часу сенс в них вкладають не багато, але як декор такий візерунчастий матеріал використовується досить широко. Мереживні картини складаються з покупних фрагментів або самостійно в’яжуться вручну, за допомогою гачка.
Для виконання панно з мереживом потрібно рамка, основа у вигляді щільного картону або фанери, обтягнутою текстилем. Приклеювання проводиться за допомогою клею ПВА. Як варіант – на рамку натягається текстильний матеріал, а на нього акуратно пришивається мереживна серветочки.

Щоб картинка не припадала пилом, її поміщають під тонке прозоре скло.
Майстер-класи зі створення тканинних робіт
Набір інструментів, матеріалів для створення текстильних картин трохи відрізняється, в залежності від конкретної техніки. Ось що може знадобитися:
- дерев’яна рамка;
- листової пінопласт;
- фанера, картон;
- прямі і фігурні ножиці;
- клей ПВА, клей-пістолет;
- пряжа;
- кольоровий текстиль;
- акварель або гуаш;
- голки;
- швейні нитки;
- степлер;
- праска;
- дрібні гвоздики;
- текстильний, дерев’яний, пластиковий декор.

Багато матеріалів і деякі інструменти – взаємозамінні.
Інструменти, матеріали, прийоми для картини в техніці «Кінусайга»
Спочатку подібні вироби виконувалися так: художник малював схему розташування деталей на папері, після малюнок перекладався на дощечку, в якій прорізалися поглиблення до двох мм. Після розрізала тканину, яку вставляли в прорізи. Припуски на шви тут складають не більше одного-двох мм.
У сучасному часу для роботи знадобляться:
- шматок пінопласту, товщиною 1,5-2,5 см, за розміром панно;
- клаптики тонкої, погано розтяжне, несипучих тканини, як мінімум трьох кольорів;
- скальпель або макетний ніж;
- гострі ножиці;
- пилка для нігтів або тонка, плоска загострена паличка;
- дитяча розфарбування з відповідним малюнком;
- копіювальний папір;
- дерев’яна рамочка.
Хід роботи:
- малюнок через копірку переноситься на пінопласт;
- ножем на останньому виконуються прорізи по контуру зображення, глибиною два-три мм;
- текстиль розрізається на фрагменти відповідної форми;
- клаптики заправляються в пінопласт за допомогою манікюрною пилки;
- все зайве обрізається, панно вставляється в рамку або оформляється окантовкою.
Даним способом часто виготовляють ялинкові іграшки, подарункові коробки і ін.

Інструменти, матеріали, інструкції для технік «печворк», «квилтинг»
Для печворку, квілтінга, знадобляться:
- клаптики різного кольору;
- голки, нитки;
- швейна машинка;
- декоративні елементи;
- наповнювач;
- гострі ножиці;
- клей ПВА;
- папір, олівець для ескізу.
Для подібного твору не обов’язково робити жорстку основу – якщо між шарами прокласти тонкий поролон, синтепон, предмет буде відмінно тримати форму, особливо, якщо розміри його невеликі. Найбільш доречні подібні картинки в інтер’єрах прованс, кантрі, скандинавському.

Хід роботи:
- на папері малюється ескіз, але можна використовувати дитячу розмальовку, роздруківку з інтернету;
- перший шар вироби – простий однотонний текстиль, другий – об’ємний наповнювач, третій – сама клаптева картина з безлічі елементів;
- всі три шари обов’язково простегивать машинними або ручними швами;
- для роботи будуть потрібні клаптики – чим більше, тим краще. Колірна гамма залежить від конкретної задумки;
- фон не обов’язково робиться однотонним – іноді його зшивають з квадратів, а зверху нашивають картинку – квіти, будиночки, тварин, фігурки людей;
- простежка виконується паралельними, зигзагоподібними лініями, по колу, спіралі або хаотично;
- для додаткового декору використовується мереживо, бахрома, тканинні квіти, атласні стрічки;
- маленькі панно підвішуються до стіни за петельку у верхній частині.

Матеріали, інструменти, покрокова інструкція картинок з джинсової тканини
Один з найбільш потрібних предметів при роботі з джинсою – це дуже гострі ножиці, за допомогою яких легко вирізаються елементи самої складної конфігурації. З такого матеріалу легко виконати панно, що нагадують фотографії.
Що потрібно для роботи:
- цілі шматочки джинси різних відтінків – бажано без потертостей, швів, хоча в окремих випадках використовуються навіть кишені;
- швейні нитки – в тон тканини або контрастні (жовті, червоні, білі);
- шматок ДВП для створення фону;
- клей для тканини;
- голки, ножиці;
- акрил або спеціальна фарба для тканини;
- папір, лінійка, лекало, олівець – для ескізу;
- мішковина, бантики, гудзики, атласні стрічки – для декору.
Процес роботи:
- для фону вирізаються однакові квадрати різних відтінків – їх зшивають в шаховому порядку (темний-світлий-темний-світлий) або у вигляді градиентного переходу;
- далі на папері малюються декоративні частини – листочки, котики, кораблі, зірки, квіти, будиночки та інше;
- ці фігурки переносяться на джинсу, вирізаються, приклеюються або пришиваються до фону;
- після пришивають дрібний декор;
- окантовка не менш важлива – її виконують з джинсової косички. Косу плетуть з трьох-чотирьох смужок шириною близько одного см;
- косичку пришивають по периметру картинки, виріб кріпиться на ДВП за допомогою степлера, клею-пістолета.
Джинсова панно – відмінна ідея для прикраси кімнат в стилі хай-тек, техно, поп-арт.

Інструменти, матеріали, інструкція створення картинок в техніці «мокра тканина»
Для виконання твору мистецтва з «мокрою тканини» буде потрібно тонка тканина, клейстер, який виготовляється з борошна з водою. Робиться це так: борошно і вода беруться в співвідношенні один до трьох, воду необхідно закип’ятити, тонкою цівкою, постійно перемішуючи, всипати борошно, зняти з вогню. Якщо грудки все-таки утворилися, розчин протирають через сито. Також знадобиться аркуш ДВП, тонка тканина, бажано бавовняна, без принта, трохи старих газет, дрібні камінчики.
Подальший хід роботи:
- на папері робиться ескіз майбутньої картинки;
- матеріал, викладений на рівну поверхню, ретельно промащується густим клейстером;
- тим боком, що змазана клейстером, тканину прикладається до листа ДВП, який повинен бути з кожного боку на шість-вісім см менше, ніж відріз тканини;
- частина оформлення робиться практично гладкою, інша – фактурної. Це небо зверху і море в нижній частині, об’ємний ведмідь на гладенькою галявинці, будиночок на траві та ін .;
- там, де буде гладкий фон, поверхня ретельно вирівнюється руками, щоб виконати складочки, їх прищипують, підклавши газету, попередньо змочену клейстером;
- далі робота висушується феном, вентилятором або на протязі;
- картинку розфарбовують вручну, за допомогою акрилових, гуашевих фарб, кисті, балончика зі спреєм;
- в якості декору використовуються різні природні, штучні матеріали – крупи і насіння (гречка, пшоно, мак, люпин), дрібні камінчики, мох, сухі травинки, всілякі намистини, стрази.
При використанні натуральних матеріалів, їх для міцності покривають лаком.

Матеріали, інструменти, інструкція для виконання картин з фетру покроково
Щоб працювати з фетром, потрібні:
- гострі прямі, хвилясті, «зубчасті» ножиці;
- кольорові клаптики фетру;
- голки, швейні нитки;
- наповнювач – синтепон, синтепух, холлофайер, поролон, дрібні текстильні обрізки;
- шпильки;
- крейда або загострені шматочки мила;
- клей ПВА або інший, відповідний для тканини;
- декор – бантики, намистини, гудзики, стрічки.

Покроковий процес роботи:
- на папері малюється ескіз, окремі його елементи вирізаються;
- вирізані деталі фіксуються на фетрі, обрізаються по контуру. При наявності внутрішніх елементів, потрібно вирізати і їх;
- об’ємні зображення зазвичай робляться з двох однакових частин;
- отримані фігурки прикладаються до фонової тканини, попередньо закріпленої на фанері, картоні, приклеюються або пришиваються декоративними швами;
- як варіант – в якості фону використовуються шпалери, наклеєні на картонку, кольоровий папір;
- після пришиваються і вишиваються найдрібніші елементи – очі, посмішки, прожилки листя, квіточки, намистини.
Фетрове рукодільні виріб іноді робиться функціональним – його деталі перетворюються в кишеньки для всіляких корисних дрібниць.

Інструменти, матеріали, покрокова інструкція для картин в техніці «Осіе»
Для виконання картинок в техніці, яка називається «осіе», знадобиться:
- різнокольорові клаптики;
- трафарет вітража або розфарбування;
- щільний і тонкий картон, фанера;
- тонкий поролон;
- клей «Момент», ПВА;
- кольорова пряжа.
Як це робиться:
- світлими нитками оклеивается фон, темними – обрамлення;
- з паперу вирізаються всі деталі, переводяться на поролон, тканина, картонку, склеюються один з одним;
- до фону елементи приклеюються максимально близько відносно один одного, предмет просушується під пресом;
- готовий виріб підвішують на кілька петельок, закріплених на перекладині.

Як доглядати за тканинними картинами
Як і будь-який інший виріб, картинка з тканини вимагає догляду. Важливо врахувати, що матеріали, з яких виконується панно, потрібно перед початком роботи випрати, випрасувати. Готову ж роботу краще вставити в рамку зі склом – так виріб не буде бруднитися, збирати на себе пил. Якщо художня конструкція висить на стіні без скла, з нього періодично потрібно змахувати пил м’яким пензликом.

Висновок
Створити даний текстильне твір мистецтва для прикраси інтер’єру зовсім нескладно, якщо мати лише кілька шматочків тканини, нитки, голки, ножиці. Тканинний декор вельми популярний в даний час. Подібні твори беруть участь у виставках, а все нові майстер-класи по їх виготовленню з’являються в інтернеті щодня. Деякі умільці навіть перетворюють своє «клаптикову хобі» в справжній, дуже дохідний бізнес, виконуючи серії високохудожніх робіт під замовлення.





